湖北日報訊 圖為：紅鬃烈馬 紙本水墨
    圖為：花和尚演武 紙本水墨
    圖為：《劉伶醉酒》紙本水墨

    樊楓

    水墨和戲曲這兩種中國傳統(tǒng)藝術(shù)，有著漫長而特殊的發(fā)展歷史，既是人類社會活動的產(chǎn)物，也是人類自身的主觀感受和情感表達。水墨是一門造型藝術(shù)，戲曲是一門綜合性表演藝術(shù)，它們在時間和空間的處理上有極大的相同相似之處，都是以超脫時空的方式來觀察事物、表現(xiàn)事物，這樣就給戲曲和水墨繪畫的結(jié)合提供了可能性。羅彬的“戲畫”將這兩大意趣相通的藝術(shù)形式融合在一起，因此顯示出獨特的藝術(shù)魅力。
    作水墨戲曲人物畫，與羅彬熱愛戲曲是分不開的。羅彬年輕時便迷戀于戲曲，在戲曲熏陶和生活積累之中對戲曲舞臺上的每個細節(jié)早已發(fā)熟于心。與關(guān)良等前輩讀戲的方式不同，羅彬作畫常常是直接讀戲本，援文作畫，筆下所畫戲曲人物簡約賦形，人物形態(tài)寥寥數(shù)筆，卻栩栩如生；戲曲人物的裝扮、服飾等也都以高度概括乃至抽象的手法來表現(xiàn)，并不拘泥于對細節(jié)的描摹。同時，羅彬的創(chuàng)作并非是將水墨畫與戲曲這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)簡單的疊加在一起，而是在一墨一戲之間，借戲里的生旦凈丑，闡釋人間的人情冷暖。戲曲舞臺中，“舉步千里，轉(zhuǎn)眼老少”；水墨宣紙上，“外師造化，中得心源”。羅彬的水墨戲曲人物作品就是這樣，通過唱念做打，通過筆墨濃淡，向觀眾訴說著現(xiàn)實的人生如戲，戲如人生，使人馀味無窮。
    武漢美術(shù)館一直致力于對湖北地域文化進行梳理，通過個體藝術(shù)家的創(chuàng)作活動構(gòu)成整個湖北的藝術(shù)脈絡(luò)。羅彬作為湖北地區(qū)藝術(shù)家群體中極富思考和創(chuàng)造力的一位，自然成為重要關(guān)注的對象。觀羅彬的畫既會被梨園妙境所感染，也會被酣暢的筆墨神韻所感動。本次展出的70余幅作品，共分為5個部分，儺儀系列、扇面、戲曲人物、鄉(xiāng)人儺系列以及18米長卷。這些作品，戲中有畫，畫中有戲，人物生動而不輕狂，一招一式，各臻其妙，頗合戲曲舞臺上的板眼節(jié)奏。在對水墨和戲曲這兩種藝術(shù)形態(tài)思考與領(lǐng)悟背后，是羅彬以其畫家身份對傳統(tǒng)、對歷史、對藝術(shù)、對自我的一種筆墨釋懷。
    此刻，我們正試圖在咫尺之間窺見羅彬品戲、畫戲及其中所蘊含的人文情懷。（入戲—羅彬水墨人物畫展，4月20日—5月13日在武漢美術(shù)館展出）