李軍 face to 2018
策展人魯虹接受長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)記者采訪時(shí)表示,這群出生于上世紀(jì)70年代到90年代的藝術(shù)家,成長(zhǎng)于消費(fèi)文化盛行的時(shí)代,不僅在作品的視覺(jué)效果上進(jìn)行更新探索,更立足于與當(dāng)下生活來(lái)表現(xiàn)時(shí)代特色和精神。有的藝術(shù)家直接表達(dá)沸騰的生活,對(duì)環(huán)境進(jìn)行反思,如楊平的《病童》系列,關(guān)注社會(huì)高速發(fā)展后的空氣污染對(duì)兒童的傷害。王光林借地鐵車廂乘客的麻木表情,李軍借籠中鳥,隱寓一代年輕人的生存狀態(tài)。有的藝術(shù)家寄情山水,表達(dá)對(duì)現(xiàn)實(shí)的逃遁心理,有的用碎片化手法對(duì)古代文物進(jìn)行解構(gòu),如郝世明對(duì)古代文化物如明式椅子、現(xiàn)代文化物如漢陽(yáng)造的槍等進(jìn)行了有意味的解構(gòu),“在尊重水墨媒材特點(diǎn)的前提下,對(duì)中外藝術(shù)傳統(tǒng)進(jìn)行學(xué)習(xí)與轉(zhuǎn)換。在題材選擇、圖像選擇以及創(chuàng)作手法上,和其他藝術(shù)相比,已形成自己的面貌,說(shuō)明水墨后繼有人?!?br />